L'art cinématographique d'Andreï Tarkovski et ses enjeux théologiques

(fre) L’œuvre du cinéaste russe Andreï Tarkovski est complexe et exigeante. Elle demande, comme le dit le philosophe Hans-Georg Gadamer à propos de l’art, de « séjourner » auprès d’elle pour qu’elle délivre petit à petit la profondeur de son sens. Cette œuvre pousse jusqu’en ses retranchements la question de l’analyse et de l’interprétation, dont la tradition critique accompagne la production des films dans l’histoire du cinéma. Tarkovski a construit un art très personnel, fondé sur une conception poétique du cinéma cherchant à exprimer « la vérité de la vie », un art tendu vers l’absolu dont le temps est la matrice essentielle. L’esthétique tarkovskienne forgée et théorisée tout au long de sa carrière est donc d’un grand secours pour comprendre ses films. En se penchant sur L’Enfance d’Ivan et Le Sacrifice, nous pouvons apprécier la richesse d’une production qui tend à rencontrer les grandes questions qui se posent à l’humanité en la fin du XXe siècle. Plus particulièrement, et surtout dans son dernier film, analysé ici dans son intégralité, Tarkovski met en évidence la crise spirituelle que traverse l’humanité et qui met en danger son existence. Un tel film est riche d’enjeux théologiques ; du rapport de l’art à la théologie, de motifs apocalyptiques et eschatologiques, du rapport entre matière et esprit, entre logos et ratio. Ce qui préoccupe particulièrement le cinéaste, c’est que le développement de la civilisation laisse en jachère les besoins spirituels de l’humanité. L’art tarkovskien tend, à son corps défendant peut-être, à renouer avec un courant prophétique présent depuis longtemps dans la littérature religieuse russe, confrontant la question de la foi avec celle de la modernité.